Представа "Како (у)бити у браку"

Представа говори о двоје младих глумаца који замишљају шта је брак, кроз које проблеме супружници у браку пролазе и с чим се најчешће суочавају. Да ли су спремни да ступе у брачну заједницу? Шта заједнички живот са собом доноси?

Осим што су колеге на сцени, двоје младих глумаца су и партнери у приватном животу. Сва питања која им се намећу уједно представљају и њихове личне страхове и преиспитивања која лакше смехом превазилазе. Овим комадом глумци желе да подстакну младе генерације да иако ,,брак није лак“, јесте једна вечита игра и проба са пуно светла, тонова и шарених костима.

Праве и искрене емоције треба неговати јер ће нас свакако довести до вредности за које се вреди борити.

Представа је рађена по мотивима књига Антониа Амурија ,,Како убити супругу и зашто“ и ,,Како убити супруга без сувишних зашто?“

Режија: Бранка Бешевић Гајић

Дизајн звука и музика: Михаило Ристић
Дизајн светла: Немања Павловић
Костим: Невена Сараковић
Сценски говор: Биљана Тодоровић
Сарадник у процесу и сценски покрет: Анђелко Берош
Дизајн плаката: Никола Арсић
Глумци: Ана Марија Стаменковић и Лука Радосављевић

🗓️ 25. септембар у 20:00 часова, УК Пароброд.

🎫 Улазнице су у продаји на свим Ticket Vision продајним местима, као и путем сајта www.tickets.rs

Изложба фотографија "Расељени снови: млади усред сукоба"

Изложба окупља фотографије које је направило више од 100 учесника програма КиНО, бесплатног програма фотографије и филма у којем учествују првенствено украјински тинејџери и млади. Кроз слике и личне приче, млади људи из Украјине, Црне Горе, Грузије, Естоније, Немачке и Уједињеног Краљевства изражавају своја размишљања и изазове са којима се суочавају, бавећи се темама усамљености, емиграције и сложености одрастања. Пројекат је развијен у партнерству са програмом „Canon Young People Programme”.

Радови су настали на различитим локацијама и у различитим контекстима. У средишту изложбе налазе се пројекти настали у Лондону, који истражују идентитет, ментално здравље, сећање и различите начине перцепције стварности. Неке фотографије су снимљене у прихватном центру за мигранте у Берлину, где су људи делили мале собе и заједничка купатила дуж ходника. Друге документују живот и боравак на броду у Талину из перспективе младих, који су били међу 3.000 избеглица које су чекале готово две године да добију смештај. У граду на првој линији фронта у Украјини настале су аналогне фотографије са КиНО курсева који се тамо одржавају већ четири године. Фотографија је учесницима пружила простор да буду оно што јесу, њихове радове нису обликовали само рат и расељеност, већ и њихова интересовања, идеје и креативни избори. Истовремено, КиНО сваког младог човека не посматра само као ученика, већ као уметника који активно ствара, дајући му слободу да развија сопствени рад и истражује теме које су му најважније.

Заједно, њихови радови се крећу између спољашњих и унутрашњих искустава: прилагођавања непознатим градовима и привременим домовима, раздвојености од породице и људи који су остали иза њих, сећања на дом, као и дубока лична промишљања о усамљености, менталном здрављу и одрастању у нестабилним околностима.

Основан у марту 2022. године од стране Вера Пирогова и Валyа Корабелникова као волонтерска иницијатива, КиНО је од тада прерастао у међународни образовни пројекат, који је реализовао више од 30 курсева за преко 400 учесника и сарађивао са 13 организација. Током тог времена, више од 20 професионалних фотографа и филмских стваралаца допринело је КиНО програмима. Важан део КиНО приступа јесте помагање младим уметницима да развију радове до професионалног нивоа, како би њихови пројекти могли постати део портфолија и подржати њихов будући креативни рад. Неки учесници су касније наставили студије на уметничким универзитетима или почели да раде професионално у овој области, а КиНО наставља да подржава њихов развој и након завршетка курса.

На отварању 24. септембра придружиће нам се из Лондона суоснивачица КиНО-а, фотографкиња и редитељка Ваља Корабељникова, како би представила пројекат и поделила приче које стоје иза изложбе.

Такође, 26. септембра биће одржана пројекција одабраних кратких документарних и експерименталних филмова које су снимили полазници програма КиНО. Након пројекције, имаћете прилику да разговарате са самим ауторима филмова током Q&А сесије, у оквиру које ћете моћи директно да им постављате питања. Филмови обрађују различите теме, укључујући носталгију за предратним временом, искуство преузимања бриге за млађу браћу и сестре када родитељи то нису у могућности, као и самоприхватање.

Суоснивачице КиНО-а: Вера Пирогова, Валyа Корабелникова
Кустос изложбе: Петр Антонов
Продуценткиња изложбе: Екатерина Дугина
Пројекат подржавају: Canon Young People Programme, Svitlo School, УК Пароброд

Тринаести међународни фестивал саксофона "Belgrade Saxperience"

Тринаести међународни фестивал саксофона у Србији - Belgrade SAXperience, који ће се ове године одржати током јесени од 17. септембра до 8. децембра, обухватиће концерте врхунских музичара, едукацију младих саксофониста на мајсторским курсевима гостујућих уметника, као и презентацију бројних могућности саксофона у класичној, џез и савременој музици. У оквиру 13. Међународног фестивала саксофона Belgrade SAXperience, биће одржано пет концерата у Галерији САНУ, Културном центру Београда и УК Пароброд, а наступиће страни и домаћи саксофонисти као што су: Батист Ербен (Француска), Ален Крепен (Белгија), GrandessoSera (Италија), Duo Vibrance (Србија) и Irene Fernandez Mena (Шпанија).

17. септембра на свечаном отварању у 20 часова, у Пароброду, наступиће један од најпознатијих светских џез саксофониста данашњице Батист Ербен из Француске са нашим познатим џез пијанистом Александром Грујићем. Концерт је замишљен као камерни џез перформанс двојице врхунских уметника који ће извести специјално одабран репертоар за овај камерни простор. Концерт се организује уз подршку УК Пароброд.

1. октобра у 18 часова у Галерији САНУ, наступиће чувени белгијски класични саксофониста, композитор и професор емеритус на Краљевском конзерваторијуму у Бриселу, Ален Крепен. На репертоару ће се наћи композиције белгијских аутора као и композиције које је он компоновао а специјални гост на концерту ће бити саксофониста Милан Савић, доцент на Факултету музичке уметности у Београду. Концерт на овај датум је такође симболично свечано обележавање отварања прве катедре за класични саксофон на Факултету музичке уметности, а концерт се реализује уз подршку амбасаде Белгије у Београду.

8. октобра у 20 часова, један од најбољих италијанских класичних саксофониста, Дамиано Грандесо, наступиће у УК Пароброд. Поред веома активне каријере као класични музичар, Дамиано ће се овом приликом домаћој публици представити у оквиру пројекта GrandessoCera који комбинује електронску музику са саксофоном и овим пројектом то представља на класичној концертној сцени. Репертоар ће обухватити нова дела Андреа Цере, композитора и музичког продуцента. Концерт се реализује захваљујући подршци италијанског Министарства културе - MiBAC и SIAE у оквиру иницијативе „Per Chi Crea“.

26. новембра, у 20 часова, јединствени домаћи састав Duo Vibrance наступиће у УК Пароброд. Саксофониста Милан Савић и мецосопран Ана Савић извешће репертоар који је посебно написан за овај дуо а који су претходних неколико година поручивали од домаћих композитора. Публика ће такође ове вечери имати специјалну прилику да чује премијеру композиције нашег познатог композитора и перкусионисте Милоша Бранисављевића, компоноване на текстове песама Десанке Максимовић.

8. децембра у 20 часова у Културном центру Београда наступиће једна од најбољих класичних саксофонисткиња из Шпаније, Ирене Фернандез Мена. Програм је замишљен као соло саксофон са електроником и обухвата савремени репертоар за саксофон под називом „Ancestral sounds“. Ово је мултидисциплинарни реситал који повезује звуке саксофона са различитим синестетичким аспектима кроз светлост и повезане музичке комбинације. Концерт се реализује уз подршку Института Сервантес у Београду.

Улаз на све концерте фестивала је бесплатан.

Више информација потражите на нашем сајту: www.saxperience.rs

Промоција прве збирке песама "Осећања – песме из тишине" Уроша Папића

„ОСЕЋАЊА – песме из тишине“ прва је збирка песама глумца и аутора Уроша Папића.

Збирка је подељена у пет целина — туга, срећа, љутња, страх и љубав — и кроз њих говори о ономе што често остаје неизговорено: личним ломовима, односима, тишини, одрастању, љубави и потреби човека да разуме сопствена осећања.

Промоција је замишљена као музичко-поетско вече, а не као класично представљање књиге. Кроз ауторско читање, разговор и музику публика ће пролазити кроз различита поглавља и атмосферу збирке.

У музичком делу вечери за клавиром ће бити Ива Сокач, студенткиња Музичке академије у Сарајеву.

О АУТОРУ

Урош Папић је дипломирани глумац Факултета савремених уметности у Београду, у класи професора Ирфана Менсура и асистента Срђана Ивановића. Поред глуме, бави се писањем, сценским пројектима и радом са младима. „ОСЕЋАЊА – песме из тишине“ његова је прва објављена збирка поезије.

Изложба "Светлокази" аутора Небојше Ракоњца

Изложба "Светлокази" аутора Небојше Ракоњца биће отворена у четвртак, 10. септембра, у 19 часова, у Пароброду.

О ИЗЛОЖБИ

Препознатљив по топлом и искреном ликовном изразу, београдски уметник Небојша Ракоњац и у рецентном циклусу цртежа и слика наставља опус прожет оптимизмом, али и сетом коју буде сећања на жанр сцене у дугим и наизглед обичним летњим данима. Нефилтриран поглед на безбрижност детињства манифестованој у том годишњем добу заправо је аутобиографски дневник сунчаних интимистичких призора и импресија с југа Јадрана.

Јер… лети живимо, а зими само постојимо. Овом реченицом дајем само једну од могућности читања Небојшиних дела - којом се на посебан начин доживљава и разуме људско присуство и бивствовање на обали. Он је фасциниран светлом и водом, ситуацијама и атмосфером, навикама и клишеима које чине живот на плажи. Баш зато што су оне најчуднија места за посматрање људи. Аутор настоји да у, на први поглед једноставним нарацијама, колористичким односима и светлошћу, успостави контакт с портретисаним личностима. Он не тражи репрезентативне моделе но насумично бира и слика људе и децу, и приказује их у различитим позама и ракурсима. Они су заустављени у свакодневним ситуацијама, представљени у реалистичном маниру… док ћуте или су у разговору, тражењу, игрању, чекању, ишчекиванју, уживанју, сањарењу. Сунчана доколица, њима неопходна, на тај начин постаје и нама преко потребна.

У сагледавању уљаних слика снажног колорита евидентно је то да највећи број њих као лајтмотив има децу, насликану соло или у интеракцији са одраслима. Малишани су у контакту са стварним и свакидашњим, а опет и непоновљивим тренуцима. Тај снажни нагласак на дечјим жанр сценама говори и о саосећању аутора према најрањивијем животном добу.

Поред таквог изражавања, Небојша се на овој поставци представља и цртежима у техници пастела, са истом тематиком. Пастел је рафинирана, захтевна дисциплина која се не користи често у савременом стваралаштву, јер од уметника тражи спонтаност, али и велику сигурност у извођењу. Небојша је пастелима задржао не само атмосферу но и карактеристичне гестове портретисаних.

Нагласак ове етапе је на покрету, али и свим нијансама плавог колора (симбола слободе и бесконачног) и топлим тоновима коже. Боје се преливају једна ка другој и истичу, без тензија - до природно створених граница.

Бележење визуелних успомена с плаже - као једног од ретких места где смо слободни, сублимирано је у сценама слављења светлости, а избалансирани ритам композиција указује на непосредност и лакоћу израза. Јер, Небојша Ракоњац сваким од тих светлоказа поново проживљава аутентичне ликовне белешке. Његово искуство летовања је увек искуство лепог и блиског, што нам приближава игром светла и ведром палетом, слободним потезима четкице, као и заустављеним временом.

Маја Живановић, ликовни критичар

Изложба "Трагови - оно што остаје" Николе Марковића

Изложба "Трагови оно - што остаје" аутора Николе Марковића биће отворена у понедељак, 7. септембра, у 19 часова, у Пароброду.

Трагови настају свуда где се сусрећу време, искуство и осећај. Они могу бити видљиви, али и сасвим тихи: траг једног сусрета, неког места, детињства, блискости, радости или промене. Често нису дословни записи догађаја, већ њихови одјеци, преображени кроз лични сензибилитет и уметнички израз.

Иако је изложба обликована кроз неколико различитих тематских целина, међу њима постоји унутрашња повезаност. Различити мотиви и форме постају својеврсни фрагменти једне шире приче. У њима се преплићу фигуративно и имагинарно, експресивно и симболичко, искуствено и интуитивно. Свака слика може се посматрати као запис једног тренутка — не нужно онаквог какав је био, већ онаквог какав је остао у сећању и осећању.

У том смислу, „траг“ није само оно што се оставља иза себе, већ и оно што се носи даље. Сликарска површина постаје простор на којем се ти трагови сабирају, преплићу и трансформишу. Мисао постаје линија, осећај боја, а искуство форма. Као што је у претходној изложби свака слика била део пута, овде свака слика постаје његов одјек — један од трагова тог пута.

Зато „Оно што остаје“ није само завршетак наслова, већ његова суштина. Време пролази, слике се мењају, искуства се таложе, али одређени тренуци остају у нама и настављају да живе кроз сећање, емоцију и стваралаштво. У том простору између онога што је било и онога што још траје настају „Трагови“.

„Трагови – Оно што остаје“ може се посматрати као природан наставак идеје започете изложбом „Мој пут“. Ако је пут метафора кретања, искуства и непрекидног истраживања, траг представља оно што из тог кретања остаје — у простору, у сећању, у емоцији, али пре свега у унутрашњем бићу. Публика има прилику да види по неколико дела из различитих серија слика, као што су: Љубавници, Чај, Птице и Апстракције. Овде су свакако и дела која не припадају ни једној од наведених серија слика.

Дела су свакако одраз личне експресије и симболике. Понекад се оставља утисак да само поступак у самом стварању дела и палета обједињују овај опус. Неретко је тематика део имагинарног али свакако одраз дубоког унутрашњег сензибилитета. 

У простору између експресије, кубизма и дубоко емотивног, настала су дела која су пред вама.

Хвала вам што сте део ове приче.

Никола Марковић

Представљање збирке песама "Међу читуљама" Ђорђа Јовановића

Представљање збирке песама "Међу читуљама" аутора Ђорђа Јовановића одржаће се у петак 4. септембра у 20 часова, у Пароброду. Поред аутора на представљању ће учествовати и песник Никола Вјетровић.

Поезија Ђорђа Јовановића настаје из ретке способности да се у свакодневном прозору препозна метафизички трептај. Његов песнички поглед зауставља се на градском плочнику, у аутобусу, пред цвећаром, међу децом у прохватилишту, над књигама, под кишобраном, крај старца, просјака, руже, мајчине чисте постељине, и свуда налази оно место на ком стварност почиње да говори дубљим језиком.

Ова позија припада песнику који верује да се свет још може спасавати пажњом, окретањем гранчице на лицу нацртане мачке, слушањем детета, мирисањем цвећа у зимској ноћи. Јовановићев стих уме да буде ведар и болан у истом даху, благ према пониженима, строг према равнодушности, заљубљен у поезију као у последњу област у којој човекова душа задржава право на чистоту.

Пројекција филма "Со земље"

СО ЗЕМЉЕ (Le sel de la terre)

Режија: Вим Вендерс, Јулиано Рибеиро Салгадо
Година: 2014.
Трајање: 110'
Жанр: документарни
Језик: француски

Филм прати живот и дело чувеног бразилског фотографа Себастијана Салгада (Sebastião Salgado), једног од најважнијих светских документарних фотографа, препознатљивог по својим епским, црно-белим фотографијама које истражују људску патњу, рад, али и нетакнуту лепоту планете, који је провео 40 година бележећи промене у људском друштву и природи… Филм је добитник је награде у секцији Известан поглед (Un Certain Regard) на Канском фестивалу и био је номинован за Оскара за најбољи документарни филм.

Улаз на пројекцију је слободан.

Програм током завршне недеље фестивала Модернатор Фото Фест

Изложбе, трибине, разговори о аналогним фотографским процесима, филмови инспирисани фотографијом и свечана додела награда – Модернатор Фото Фест улази у завршницу богатим програмом који ће се од 31. августа до 8. септембра одвијати у Пароброду.

Посетиоце УК Пароброд и ове недеље очекује низ програма посвећених фотографији, њеној историји, савременим праксама и људима који је стварају.

Програм почиње у понедељак, 31. августа у 19 часова, отварањем поп-ап изложбе „Моја прва фотографија – од негатива до позитива“, на којој ће Атеље ЖиГ, Жељка Радовића, представити радове двадесет својих полазника. Атеље ЖиГ формиран је у оквиру Удружења Жиг, члан је Фото савеза Србије, а своју активност усмерава на очување и популаризацију филмске фотографије кроз трибине, едукативну и излагачку делатност. Изложба представља својеврсни повратак основама фотографског процеса и подсећа на време када је фотографија настајала у лабораторији, кроз пажљив и сложен процес рада са негативом. Изложба ће за све посетиоце бити отворена до 4. септембра, од 10ч до 22ч.

У уторак, 1. септембра у 18 часова, на програму је трибина коју ће водити Игор Чоко, познати документарни фотограф, антрополог и писац, добитник бројних награда, визуелни уметник и аутор чији рад карактерише снажан документарни приступ и интересовање за друштвене маргине, свакодневицу и људе изван доминантних наратива. Кроз дугогодишњи рад изградио је препознатљив фотографски рукопис, заснован на непосредности, емпатији и аутентичном односу према протагонистима својих прича. Чоко ће говорити о томе како настају фотографски пројекти и зашто је фотографски наратив важан.

Дан касније, у среду, 2. септембра у 18 часова, публику очекује разговор о снимању у екстремним условима. Трибину ће водити ел гвојос, фотограф који се током своје каријере бавио алпинизмом, спелеологијом, падобранством, једриличарством - активностима које фотографију доводе у директан сусрет са захтевним и непредвидивим условима. Његово искуство отвара питање где су границе фотографског истраживања и шта је потребно да би се забележио тренутак тамо где већина људи не може или не жели да буде.

Од 2. до 5. септембра, у оквиру посебног сегмента фестивала Модернатор Фото Биоскоп, публика ће имати прилику да погледа познате филмове инспирисане фотографијом. Селекцију потписују Драган Павловић и Александар Кујучев, а пројекције ће се одржавати сваког дана у биоскопу Пароброда уз бесплатан улаз.

У петак, 4. септембра у 18 часова, на програму је трибина „Приче под црвеним светлом“, током које ће Милан Влашки и Милица Мацановић (2М ZONE) повести публику у своју фотографску лабораторију. Биће речи о мокром колодијуму, аналогним и алтернативним фотографским процесима, експериментима, грешкама, али и о свему ономе што се догађа током настанка фотографије, а што на коначној слици најчешће остаје невидљиво.

Субота, 5. септембар, од 19 часова, резервисана је за трећу поп-ап изложбу у оквиру овогодишњег фестивала, "Љубимци у фокусу", овог пута посвећену кућним љубимцима и напуштеним животињама. Своје фотографије представиће фотографи и љубитељи фотографије који су се пријавили на конкурс према ауторском концепту Милице Илић, у сарадњи са удружењем Луње и Мазе. Изложба ће кроз различите ауторске приступе говорити о односу људи и животиња, али и скренути пажњу на проблем напуштених животиња и важност одговорног односа према њима.

Завршница Модернатор Фото Феста биће обележена свечаном доделом награда за најбоље фотографије на фестивалу, која ће бити одржана 8. септембра од 19 часова у УК Пароброд. Биће то прилика да се прогласе најбољи радови и заокружи овогодишње фестивалско издање посвећено фотографији, њеној историји, савременим праксама и различитим начинима на које она обликује наше разумевање света.

Програмски уредник Модернатор Фото Феста је Јелена Балевић а сви програми се одржавају у Установи културе Пароброд, уз бесплатан улаз.

"Паробродске приче"

"Паробродске приче" се настављају сценским читањем победничке драме са овогодишњег Стеријиног конкурса за најбољи савремени драмски текст “Робинзон Крусо да је био бисексуалка са шест Петка” ауторке Мине Милошевић.

Програм ће бити одржан у суботу, 29. августа, на сцени ресторана „На крај света“, на Ади Циганлији, при крају новобеоградске стране, а поред драмског читања публику очекују радионице, промоција фанзина и морске караоке.

Сценско читање драме почиње у 19.15 часова, док је почетак пратећег програма заказан за 16 часова.

У драми “Робинзон Крусо да је био бисексуалка са шест Петка” глуме: Данијела Штајнфелд, Бојана Стојковић, Оља Николић и Младен Вуковић.

Ауторка комада и редитељка је Мина Милошевић, док је уредница програма „Паробродске приче“ наша реномирана позоришна редитељка Ана Томовић.

О ДРАМИ

Пенелопа чека Одисеја једног, другог, Одисеј јури друге сирене, Пенелопа је сирена, али тога није свесна, она и њене другарице сирене мрзе своја тела и једна другу, сви много пате и чекају, аутобус и бољи посао, мрзе петак и иду на море, слушају Митски и Лану дел Реј, и све време, без обзира на све, сјајно се забављају.

Од још шокантних догађаја: драма је дала отказ ауторки, а ту је и Света Петка.

„Комедија Робинзон Крусо да је био бисексуалка са шест Петка интертекстуална је игра са мотивом Пенелопе као парадигме женске пасивности. Разрачунавање текста са том парадигмом врши се на нелинеаран, аутоироничан, метатекстуалан начин пун хумора. Поред пасивности комичка субверзија за мету има и питања сексуалности, одрастања у патријархату, женских пријатељстава, поп културе и капитализма, а у поступку карневализације ове теме се вртоглаво смењују и преплићу стварајући изразито узбудљиву драму која по свом садржају и форми одлично говори са савременошћу.“ — образложење жирија Стеријиног позорја

„Закључак је да није здраво уходити бивше на Инстаграму.“ — Мина Милошевић

ПРОГРАМ МАНИФЕСТАЦИЈЕ

16.00 часова — DIY crafts радионица линореза, пластелина и колажа

19.00 часова — Промоција фанзина “Збирка (вероватно) непрочитаних драма”, радова савремених драмских писаца и списатељица

19.15 часова — Јавно читање драме „Робинзон Крусо да је био бисексуалка са шест Петка“ Мине Милошевић, победничке драме на Стеријином конкурсу за 2025/26. годину.

20.45–00.00 часова — Морске караоке

Све би секе љубиле морнаре и други морски хитови групе Магазин, до морског албума Norman Fucking Rockwell! Лане Дел Реј и „High by the Beach“, Беби Дол, депресивних хитова Митски, Одисеје Florens end d Mašin, Оливера Драгојевића и његове копије Били Ајлиш... све је добродошло.

Специјална музичка гошћа: Сирена

„Паробродске приче“ тако и овог лета настављају да спајају савремени драмски текст, извођачке форме, независну културу и неформално дружење у амбијенту Аде Циганлије.