Позивамо вас на концерт гудачког одсека музичке школе "др Војислав Вучковић" који ће се одржати у понедељак, 25. маја, са почетком у 20 часова, у Пароброду.
На програму су дела: Менделсона, Паганинија, Дворжака, Вијењавског, Рахмањинова, Попера и других
Улаз је слободан
У петак 22. маја у Пароброду биће изведена представа ТКАЊЕ ОТПОРА позоришне трупе Хлеб театар. Кроз међугенерацијско музичко позориште представа осветљава тековине Антифашистичког фронта жена (АФЖ). Иако је овај покрет укинут 1953. године, оставио је значајан траг у процесу еманципације жена у нашем региону. Допринео је борби против фашизма и општој равноправности жена, али и слободи и ослобођењу друштва у целини.
Током последње деценије, Хлеб театар развија сценска истраживања антифашистичких песама, представљајући их кроз нове извођачке форме. У овој представи, те песме постају емоционално и политичко ткиво сценског израза – прожете надом, нежношћу и борбеношћу, намењене новим генерацијама које их откривају кроз уметничко искуство.
Представа ТКАЊЕ ОТПОРА настаје из потребе да се кроз савремени сценски језик поново отворе потиснута поглавља историје – она о женама које су биле носитељке антифашистичког и социјалистичког покрета. Њихови доприноси ретко су део званичних наратива и образовних програма, а управо су оне биле кључне актерке друштвених промена. Овај пројекат уметнички враћа глас тим искуствима, нудећи перспективу засновану на солидарности, борби и колективној меморији. Представа се фокусира се на истраживање женских права у 21. веку, али и нуди могућност једне алтернативне стварности једне солидарне феминистичке државе, која би можда била наша реалност, да АФЖ није расформиран након само једанаест година успешног деловања и рада.
ТКАЊЕ ОТПОРА покушава да артикулише оно што је дуго остајало неизговорено: борбе, губитке, снове и снагу жена које су обликовале будућност заједнице.
Полазећи од идеје преиспитивања културе заборава, представа истражује и потиснуту историју женског покрета у Југославији, у тренутку када се историјски континуитети систематски релативизују. У времену у којем се поново доводе у питање стечена права жена, ТКАЊЕ ОТПОРА осветљава тренутке у којима су жене биле предводнице друштвених трансформација, не као пратиље, већ као носитељке промена.
У овим тешким временима за савремену уметност и независну сцену, представа је реализована захваљујући подршци фондације Реконструкција женски фонд.
Сања Крсмановић Тасић потписује текст, режију и драматургију док у представи играју Марта Келер, Југослав Хаџић и Миња Ракићевић, костим је заједничко дело Хлеб театра, ауторка визуелног идентитета је Анастасиа Тасић, је док је израда сценографије поверена Николи Тасићу .
Изложба "Примордијални сусрет" Милице Ракоњац отвара се у четвртак, 21. маја, од 19 часова, у Пароброду.
Зрела скулптурална артикулација, балансиран однос између спољашњег и скривеног, оног што смо били, што јесмо и чему тежимо - обележја су последње серије скулптура и слика "Примордијални сусрет", београдске уметнице Милице Ракоњац.
У изузетним делима (у идејном, естетском и визуелном смислу), насталим у протекле две године - крије се нешто дубоко људско и има везу са прошлим и будућим, а материјализовано је у композицијама које балансирају између спонтаности и промишљености. Оне су различитих, а складних димензија и форми (средњих и мањих формата) сазданих од глине, стакла и епокси смоле… испитују границе скулптуре као ликовног медија - од доживљаја кога изазивају, до односа у простору.
Третманом материјала Милица визуелизује материју која је у сталном постојању, што указује на њену вечиту знатижељу и комплексну искреност. Наративном целином насловљеном "Примордијални сусрет" истражује корелације светло - тамног и чврсто - меког, које фино пратимо кроз неколико епизода тактилности, ритмички разиграних - од концизних, стамених, мехирастих, коренастих…до језгровитих и облих групација скулптура.
На тај начин, њеним универзумом владају антиномије синтеза или сучељавања појавног и апстрактног, као и хроматских укрштања.
Милица одустаје од баналне дескрипције, брише све што је сувишно концентришући се на деликатно сазвучје два појма, феномена црног и белог наратива. Вибрантно белих и загонетно црних обличја, са златним финесама које их синтетизују или сучељавају, у зависности од перцепције посматрача.
Чудесност живота и његовог обнављања доживљавамо кроз збијене облике (црне попут огњишта, најмоћнијег архетипског симбола), који су примордијални - јер крију неку исконску снагу, и као да памте своју некадашњу мекоћу, а говоре о томе да нисмо увек били тако снажни, но рањиви. Моћни, а крхки. Са урезима као подсетницима постојања.
Ризомасти су текстурални и посебно интересантни, јер обликом подсећају на нека прастара бића заустављена у покрету. Носе изразиту сугестивност јер видимо и њихову унутрашњост.
Ритам у коме се смењују рустичне и глатке површине сагледавамо у белим скулптурама мат глазура. Иако су компактне и повезује их стаклено језгро… носе рафинирани динамизам.
Неке од скулптура су задржале форму кугле, у пуном волумену или сегментарно. То је наставак приче из претходне етапе Миличиног опуса, са фокусом на нуклеусу.
Мада су слике (изражене пиктуралности) циклични сапутници скулптуралног опуса, оне имају сопствену реалност у којој су задржани знаци унутрашњег проседеа. Он се темељи на организацији ритмова, широких потеза, контраста и сведеног колорита, тако да могу да се прате и као аутономна ликовна дела. Њима владају појачани ефекти светло тамног, са акцентованом наранџастом као везом са виталистичким у нама.
Хармоничним битисањем традиционалног и модерног, изворних сила у природи али и у нама, као и аналогија које немају временска значења, Милица Ракоњац истражује дубоко егзистенцијалне теме, спајајући привидну крхкост и изузетну издржљвост, отвореност и искреност.
Маја Живановић, ликовни критичар
Разговор о другој поетској књизи Мали свакодневни падови (Енклава, Београд, 2025) Ђорђа Крајишника, критичара, песника и уредника из Сарајева, уз Звонка Карановића, уредника издања и књижевника, одржаће се у среду, 20. маја од 19 часова у Пароброду.
Овом књигом аутор је, према речима Карановића, учинио важан корак у страну од генерацијских колега и колегиница опчињених друштвеним мрежама, бесомучним саморекламирањем, као и одмак од пуког препричавања свакодневних догађаја или меркантилног урањања у наслеђене породичне трауме.
Стихом турског песника Танпинара и цитатом финског архитекте и дизајнера Алвар Алтоа отвара се ова песничка збирка, кроз коју као фактор ослонца, стабилности и отклона од свакодневних дужности и обавеза ''шетају'' мачке...
Ђорђе Крајишник (1988. Сарајево, БиХ, Југославија) књижевни критичар, уредник и новинар сарајевског дневног листа ''Ослобођење'' и стални сарадник загребачког недељника ''Новости'' као и портала на постјугословенском простору. Прву песничку књигу Замисли Замбези из рибље перспективе, објавио 2021. године у сарајевском Buybook издању.
📅 16.05. | 🕗 20ч | 📍 Капетан Мишина 6а
Режија: Драгиња Милеуснић
Играју: Сузана Марјановић, Гордан Бркић и Лале Јестровић
🎫 Препоручена цена донације: 800 рсд
Резервације карата можете извршити путем телефона: 011/41 42 163, мејла: organizator@ukparobrod.rs и преко друштвених мрежа УК Пароброд.
"Добри суседи" је ауторски пројекат позоришне трупе Простор.
Ова интимна прича истражује односе, манипулације и изневерена очекивања. У средишту приче је нежна жена чији се живот као ковитлац мења усред једне неочекиване ситуације.
Изложба "Последње песме: Музика у Србији у време слома Југославије" Лауре Емери и Иване Миладиновић Прице биће отворена у петак, 15. маја, од 19 часова, у Пароброду.
Изложба која је пред вама доноси упечатљиву и досад неиспричану причу о уметничкој музици у Србији током распада Југославије, засновану на истраживању архива и усмене историје и богато илустровану фотографијама и другим занемареним документима. Фокус је на периоду који је претходио 1991. години – када је избијање југословенских ратова нагло прекинуло уметнички живот – и прати турбулентну транзицију из самоуправног социјализма СФР Југославије ка настанку независних држава.
Ауторке анализирају политичке, друштвене и културне околности које су подстакле процват послератне музичке авангарде, прате успон и развој културних програма Југославије захваљујући којима је та република била чвориште међународне културне размене пре њихове изненадне и насилне пропасти заједно са сломом државe. Ипак, чак су и у тим страшним околностима уметници показивали несвакидашњу храброст и интегритет користећи музику тада као моћан вид отпора.
Разговор о роману Бекос (Лагуна, Београд 2025) који је Енесу Халиловићу, песнику и прозном писцу, ове године донео два књижевна признања: Београдског победника и Живојина Павловића Народног позоришта Тимочке крајине ''Зоран Радмиловић'', одржаће се у четвртак, 14. маја од 19 часова у Пароброду.
Усаглашеност књижевне критике да је овај роман Халиловића један од најбољих у прошлогодишњој књижевној продукцији, оправдава и максима са корице књиге: Када бол провири кроз уста, треба му допустити да искочи. Умрежавајући три мушка гласа, два психијатра и једног аматерског глумца-плаћеног убицу, аутор симболичку представу о хлебу и првој изговореној речи, спаја у једну о свом наративу - Бекос. Сви они, у свету осаме, трагају за сопственим смислом, кроз сећање. Измештајући их са терена Пештера ка Београду, Русији, најсевернијим деловима Норвешке, Бару, Италији, Халиловић документује овдашњу транзицију и корупцију, али и пустошење Балкана,због миграција. Тамне боје хумора Бекоса, разбијају сивило ''црне хронике'' и полицијских архива,којима обилује ова ризница дијалеката, жаргона и цитата...
Енес Халиловић (рођен 1977. у Новом Пазару) писац и новинар, аутор седам песничких збирки, три књиге прича, драма и романа пре Бекоса. Оснивач и уредник књижевног часописа и књижевног веб-часописа. Према романима и песничкој књизи Зидови, игране позоришне представе. Добитник многих књижевних награда и Сeргије Лајковић за уредништво. Члан Словенске академије наука и уметности (Варна, Бугарска) од 2023.
Током овог петог циклуса трибина причаћемо о појединим развојним фазама, о индивидуалном расту и развоју, личним и породичним изазовима као и темама које свака фаза доноси.
„Од колевке па до гроба најлепше је ђачко доба“; „Не знам шта да ми дају, не бих се вратио у детињство“; „Најлепше је кад си сам на своме – нема жене да ти приговара, нема деце да се деру“; „Ниједан човек није острво, породица је смисао свега“; „Мала деца мали проблем, велика деца велики“; „Најгоре је док деца не порасту, после је све лакше“… Верујемо да је свако од нас чуо ове и сличне изјаве и верујемо да се барем понеко запитао како је могуће да људи толико различито виде поједине фазе живота“. Како је могуће да је некоме једна фаза одмор и рај, а некоме изгарање и пакао? Од чега то зависи? Шта су лепоте, а шта изазови различитих животних фаза? Како те изазове премостити и сачувати ментално здравље? Како учинити да проток времена и животне фазе доносе даљи раст и развој, а не стагнацију ил’ пропадање? Инспирисани овим питањима, искуством из праксе, сазнањима о животном циклусу породице и индивидуалним фазама развоја осмислили смо, овај, 5. циклус трибина.
Као и до сада, ауторка и водитељка трибина биће др Тијана Мировић, психолошкиња и психотерапеуткиња.
Назив наше осме трибине је Бити у „празном гнезду“ и старити, а Тијанина гошћа ће бити Вања Талески, социјална радница и психотерапеуткиња. Нека од питања којима ће се Тијана и Вања бавити су:
„Како изгледа живети у „празним гнезду“? Како се мења однос када дете више није дете и не живи са нама? Како то утиче на нас, а како на партнерски однос? Које нове изазове и унутрашње дилеме ова животна фаза доноси? Које изазове доноси старост и старење? Како се носити са тим изазовима? Како живети живот који нам има смисла, уз прихватање година које имамо и које долазе?“
Уколико су ово питања која и вас интересују, имате додатна питања или коментаре, дођите у среду, 13. маја, у 20 часова у Пароброд. Биће нам драго да вас чујемо и поделимо искуства и приче.
🎶✨ Позивамо вас на нови концерт у оквиру циклуса Млади за младе – Млади у Пароброду! 🚢🎻🎹
🎹 Наступа Јелена Карановић, клавир
🎻 Наступа Ања Јанеш, виолина
🎹 Клавирски сарадник: Наташа Срдић-Јахн
На програму су дела Шопена, Баха, Шумана, Паганинија, Бетовена и Вјењавског 🎼✨
📅 12. мај 2026.
⏰ 19:00 часова
🎟️ Улаз је слободан!
Видимо се у Пароброду 🎶✨
Пројекат Дуалности је сачињен од деветнаест дигиталних графика насталих у претходне три године. Концепцијски, ова серија представља истраживачку и креативну фазу у којој аутор истражује експресивност цртежа као поруке. Други слој информација чини типографија која кроз цитате или пароле шаље своју, другу, поруку. Дијалог и/или конфротација настаје на месту сусрету те две поруке материјализоване на два начина. Некада се оне међусобно допуњују, а некада су опречне.
Моменти опречности кроз преклапање супротних значења генеришу неко ново, треће, значење. Такве комбинације графичких елемената и њихових порука могу да нас воде до апсурдних одговора на различите теме, на конкретна или општа животна питања, лична или колективна. Динамичним односом цртежа и типографије детерминишу се, у неким случајевима, синтезе, а у другим "окршаји" две поруке који нас воде ка преиспитивању и анализи различитих тема. Управо су то места дијалога и/или конфротација који се одвијају између саставних елемената једне графике, а за циљ имају интензивирање приказа противречних мисаоних процеса или парадоксалних друштвених појава.
Преклапање и "борба" датих елеманата се манифестује и у физичком облику. Графике
су конципиране као два слоја информација не само идејно, већ и просторно. Цртежи су дигитално штампани на графичком папиру, а на дистанци од пар центиметара је стакло са директном штампом типографије у целости или једним њеним делом. На овај начин се дуалности, слојевитост тема и дијалог њених саставних елемената и физички материјализује.
Пројекат Дуалности до сада је излаган као самостална изложба у Културном центру Војводине „Милош Црњански“ у Новом Саду.